Игорь Север родился в 1961 на острове Шпицберген в семье горного инженера. Увлекся рисованием и живописью с раннего детства. Образование: Британская высшая школа дизайна и графики (Москва). Имеет степень магистра химии.

Мария Григорьевна Дрезнина – художник, педагог, арт-терапевт отдела эстетического воспитания детей и юношества Государственного музея изобразительных искусств имени А.С. Пушкина. В 1978 году окончила Государственный художественный институт имени В.И. Сурикова, мастерскую театрально-декорационной живописи под руководством М.М. Курилко-Рюмина.

«Anomalitism» Является неким исследовательским поиском альтернативного будущего. Его цель показать, что залогом успеха в создании лучшего будущего является индивидуальность, неповторимость и освобождение от рамок и привычных форм мышления.

Художник/скульптур

Окончил МАХЛ-РАХ (с золотой медалью) Выпускник МГАХИ им Сурикова

Профессиональный художник, эксперт по акриловым краскам и преподаватель.

Родилась и работает в Москве. Пишет картины, занимается иллюстрацией и создает объекты из фанеры.

Евгения Дудникова родилась в 1995 году в г. Раменское. Училась в Академии им. Строганова на факультете Монументально-декоративной живописи.

Галина Дресвина, родилась в городе Москве в 1991 году, закончила художественную школу имени И. Е. Репина в 12 лет.

Ирина Лагошина родилась в Моздоке, Россия. В настоящее время проживает и работает в Москве. Ее практика охватывает широкий спектр средств массовой информации - от живописи до монументальной скульптуры. Будучи современным художником, она предпочитает выражать свои идеи в форме скульптуры.

Тамара Аксирова (р. 1983) – молодая художница, родившаяся в Нальчике, и переехавшая в Санкт-Петербург в начале нулевых. Семья, в которой она воспитывалась, не могла не привить ей тяги к искусству: ее дед и оба родителя – признанные художники, обладатели почетных наград и званий. Но даже без внушительного бэкграунда творчество Аксировой заслуживает внимания как индивидуальный и неповторимый способ увидеть, понять и принять многогранность действительности.

Родилась в 1990 году в Москве в семье художников. Саша Соколова училась в школе акварели и изящных искусств Сергея Андрияки в Москве и курсы миниатюрной эмалевой живописи. Выиграла стипендию фонда В. Спивакова и Фонда молодых талантов.

Родилась и выросла в Москве.

В своих живописных произведениях Артем Диатян зачастую стремится преодолеть жесткую конструкцию абстрактных композиций, подчиняя её динамической энергии, которая находит свою экзистенциальную подпитку в многослойности и многозначности одновременно. Это, в свою очередь, позволяет зрителю найти и разглядеть в произведении что-то своё, личное и сокровенное.

Художник, работает в разных техниках печати, занимается живописью.

Ворона Екатерина Александровна — российский художник, скульптор, график.

Художник-каллиграф из Москвы, работающий в собственном стиле панэстетизм.

Ювента Милана - авангардный художник и куратор выставочных проектов, меняющий жанры и техники в процессе вечного поиска. 

Художник и продюсер медиа проектов в творческом объединении "Holy Motors"

Иннокентий Баранов родился в Москве и изучал графику в Московском академическом художественном училище 1905 года. Он также изучал искусство живописи и анимационного фильма в Университете прикладного искусства в Вене, Австрия. Сегодня он живет и работает в Берлине, Германия.

Светлана Бояркина Член Творческого Союза Художников России и Международной Федерации Художников Участница Московской биеннале современного искусства 2017

WELD QUEEN (англ. «королева сварки») - творческий псевдоним современной художницы, скульптора и перформера .

Художник, графический дизайнер. Родилась в 1983 году в Москве.

В 1992 году окончил художественную школу. В 1997 году окончил Абрамцевский художественно-промышленный колледж имени В.М. Васнецова (АХПК), по специальности художественная керамика.

Родилась в 1981 году, живет и работает в Москве. В 2003 году окончила Московское художественное училище прикладного искусства им. М.И. Калинина по специальности декоративно-прикладное искусство (специализация - художественная обработка дерева и кости).

Настя родилась в Москве, окончила Школу Акварели Сергея Андрияки, Школу-студию эстрады, кино и телевидения, Всероссийский государственный университет кинематографии имени С.А. Герасимова (ВГИК).

Родилась и выросла в Казани. Рано проявила способности к искусству и с отличием закончила художественную школу, а позже Казанский Архитектурно Строительный Университет по специальности архитектор-дизайнер.

Родился 16 декабря 1977 года в семье художника.

Художник, общественный деятель, меценат Александр Валерьевич Бушуев родился 1965 году в Ленинграде в семье молодых педагогов. Детство провел в Пскове, затем закончил Ленинградское речное училище и с 1984 по 1992 год работал на флоте. Учился живописи у Анатолия Елизарова, Дмитрия Шагина и Андрея Филиппова. 

Профессиональный художник, поэт, музыкант и дизайнер.

Работает в разных художественных направлениях: графика, живопись, коллаж, скульптура. В своём творчестве отдаёт предпочтение темам человека, природы, цивилизации, космоса.

Родилась в Уфе. С 1976 года живёт и работает в Москве. Участник московских, тематических, групповых художественных выставок в стране и за рубежом. Первая персональная выставка состоялась в 1991 г. В Театре на Таганке. Цветкова - член Московского союза художников, Союза художников России, Международного художественного фонда

Денис Милованов — российский художник, сооснователь брендов Denis Milovanov и SÓHA Concept. В своих ландшафтных объектах, скульптурах, предметах мебели и кухонной утвари из дерева Денис Милованов воплощает суровую красоту Русского Севера. Работы Дениса Милованова балансируют на грани современного искусства и прикладного дизайна, сочетая бытовую практичность и уникальность авторского произведения.

Родилась 24 декабря 1967 года в Москве в семье художников. Родственник по отцовской линии художник А.А. Осмёркин, яркий представитель общества бубновый валет. Бабушка - скульптор Зоя Васильевна Рылеева, одна из авторов фонтана "Дружба Народов" на ВДНХ.

Валерий Чтак российский концептуальный художник. Родился в 1981 году. Чтак — псевдоним, который художник взял себе в качестве официальной фамилии.

Лета Добровольская родилась в городе Калуга, живет и работает в Москве. Образование: Московский полиграфический университет, Институт "База" Анатолия Осмоловского.

Креативный директор нескольких бренд-проектов. Художник навсегда. В своем искусстве она следит за абстрактными и метафизическими идеями, графическими композициями, сохраняет главную роль в цвете.

Покладова Ирина родилась в Архангельске в 1950 году. Окончила Московский государственный художественный институт им. В.И.Сурикова в 1978 году. Работы находятся в частных собраниях в Германии, Италии, Палестине, Турции, Чехословакии.

Роман Резницкий (род. 1978) — современный московский художник. В 2004 году окончил Высшую школу графического дизайна в Москве, в 2005 — Новгородский Государственный университет, факультет архитектуры и строительства. Несмотря на полное художественное образование, Роман вернулся к творчеству относительно недавно. Всего за один год он создал собственный яркий, легко узнаваемый живописный стиль, который пользуется большой популярностью не только в России, но и за рубежом (Израиль, США).

Самовская Ольга — художник, член МОСХа с 2002г., секция Монументально-декоративное искусство. Закончила Академию живописи Натальи Нестеровой в 2001г., с красным дипломом. Обучалась в мастерской народного художника РФ Кулакова  В. А., а также в мастерской Академика Российской Академии художеств Алимова  С. А. 

В 1986 окончила Московское высшее художественно-промышленное училище (МВХПУ - бывшее Строгановское). С 1992 - член Московского Союза Художников, с 2011 - Российского Союза Художников, Творческого Союза Художников России. Награждена почетными грамотами, дипломами, Серебряной медалью Творческого Союза Художников России.

Ася Копосова - выпускница Институт ИДДПИ г. Санкт - Петербург; Кафедра Дизайн Костюма; Специальность: дизайнер (дневное отделение)

Александр Олигеров родился в 1965 году. Окончил художественно-графический факультет Российского Государственного педагогического университета Санкт Петербурга в 1993 году. С 2000 года является членом Союза художников России. С 2009 года является членом Парижского союза художников «Les Seize Anges». Преподает живопись в НовГУ, неоднократно работал за рубежом, владеет английским языком. В 2004 году на международном фестивале искусств «Мастер-класс» в Санкт-Петербурге (президент – М. Пиотровский, авторы проекта Тамара Семенова и Азат Мамединов) получил первый приз и «Шапку мастера» в номинации «Живопись». В сентябре 2007 года в Париже на выставке «Встреча художников пяти континентов» (куда картины художника попали, пройдя два тура французского конкурса) живопись Олигерова представляла изобразительное искусство Европы, среди искусства 100 других художников со всех континентов. В 2006 году за работы, представленные на выставке в Санкт-Петербурге «250 лет Академии Художеств России» был награжден серебряной медалью Академии Художеств России. В 2011 Александр получил 1 место на итальянском конкурсе современного искусства “Made in Russia” и затем представлял, в рамках «Года России в Италии», современное Российское искусство в Милане. В 2011 Олигеров получил три спец. приза в Москве на конкурсе современного искусства при Академии художеств России “Art Preview”, в том числе приз журнала «Русское искусство» за лучшую живопись. В 2016 году на крупнейшем международном конкурсе в Азии "Art Revolution Taipei" (Тайвань) Александр получил Главный приз и Приз председателя жюри. Санкт-Петербургский музей современного искусства "Эрарта" представил картины художника в 2014 году в своей галерее в Лондоне, в 2015 году в своей галерее в Гонконге и в 2016 году персональной выставкой у себя в Санкт-Петербурге. Картины художника находятся в собрании Государственного музея Академии Художеств России (Москва), музея нонконформистского искусства (Арт-центр "Пушкинская-10, Санкт-Петербург), государственного Псковского музея-заповедника (Псков) Государственного новгородского областного музея-заповедника (Новгород). В частных собраниях в России и за рубежом. Наибольшая из которых коллекция вице-президента компании «Samsung» (Южная Корея) господина Ли Гил Хана (42 картины). «Если что и подкупает в работах Александра Олигерова, так это то, что он ни во что не рядится. От большого ума или от простодушия, он счастливо и серьезно признается в любви к предмету. Человек «превзошел» модернизм. Мог бы пойти дальше, по кривой и торной дорожке contemporary art , но подумал и остался в рамках живописи. Его выбор (надеюсь сознательный). Его право». Марина Колдобская, журнал «Новый Мир Искусства» Санкт Петербург Персональные выставки: 1997 — галерея «Stallen gallery» Fredrikstad (Норвегия); 1999 — гранд отель «Европа» (Санкт-Петербург); 1999 — галерея «Stallen gallery» Fredrikstad (Норвегия); 2000 — галерея «Кросна» Москва; 2001 — университет Страсбурга (Франция); 2002 — выставочный зал Русского культурного центра в Хельсинки (Финляндия); 2002 — галерея «Парадиз» Москва; 2003 — галерея «ЕХРО-88» Москва; 2007 — галерея «ВВК» Билефельд (Германия); 2008-2009 — галерея «Gavart» Париж; 2009 — международный кинофестиваль «Море зовет» Санкт-Петербург; 2010 — отель «Ritz Carlton» Москва; 2010 — выставочные площади «Krouvi» Lappeenranta (Финляндия); 2010 — муниципальная галерея «Villa des tourelles», (Nanterre, Франция); 2012 — Арт-центр «Пушкинская 10», Музей нонконформизма Санкт-Петербург; 2012 — галерея «Nest Pop Up galerie», (Женева, Швейцария); 2013 — «Al gallery» Санкт-Петербург; 2014 — ArtPlay, «East meets west gallery», Москва; 2015 — Выставочный зал МОСХа, «выставка "Кстати о птичках..."», Москва; 2016 — галерея "Мастер" «Маяковского 41», "38 шагов к Белому", Санкт-Петербург 2016 — Санкт-Петербургский Музей современного искусства «Эрарта», "Цветные сны", Санкт-Петербург 2016 — галерея «Zoya Art», в районе «Art Zone 798», Пекин 2016 — Псковский государственный Музей-заповедник, "Модернизм", Псков. Выставки: 1991 — молодежная выставка СХ «Вне жанра» ( Москва); 1994 — Аукцион произведений русских художников в США (Рочестер); 1995 — Осенняя выставка на Малой Грузинской ( Москва); 1996 — выставка «Автопортрет» на Малой Грузинской (Москва); 1998 — выставка петерб. художников в институте искусствознания Москвы; 1999 — проект «Песнь Рая» ЦДХ ( Москва); 1998-2000-2004 — международный фестиваль «Мастер-класс» (Санкт Петербург); 1998-2000 — Арт-салон в ЦДХ (Москва); 2005 — Всероссийская выставка СХ России «К 60-летию со дня Победы» ЦДХ (Москва); 2006 — Всероссийская выставка СХ России, посвященная 250-летию Академии Художеств России (Санкт-Петербург); 2007 — Международная выставка «Встреча художников пяти континентов» Париж; 2008 — Международная выставка в Грайфсвальде (Германия); 2008 — Международная выставка в Modern art gallery, Лос-Анжелес (США); 2008 — 2009 Международный арт- проект «Bilding bridges» Энсинада, Тихуана, Мехико; 2011 — Международный арт- проект «Made in Russia» Open art Milan, Милан, Италия; 2011 — выставочный проект «Органика» в арт-центре «На Солянке» (Москва) устроитель – галерея «East Meets West Gallery»; 2011 — «Артесания»; в Новом манеже, представлен галереей «East Meets West Gallery», Москва; 2011 — музей З.Церители, выставка номинантов международного конкурса современного искусства «ArtPreview» (Москва); 2012 — «Арт-Ганза»;Ганзейские Дни в Люнеборге, Германия; 2013-2014— «Artistes Sentinelles»;Выставка Парижского и Мюнхенского созов художников «Художники-свидетели», Париж (Франция), Мюнхен (Германия); 2014 — Всероссийская выставка Союза Художников России «Россия - XII» ЦДХ (Москва); 2015 — Всероссийская выставка Союза Художников России «"Победа"» ЦДХ (Москва); 2016 — Международная выставка современного искусства «Art Revolution Taipei» выставочный центр «101»Тайбей (Тайвань).

Елена Толстая родилась в Москве. Интересно, что до нее в семье художников не было. Сначала училась в Московской Школе Художественных ремесел (с 1992--1994г), в возрасте 18лет осталась там преподавать, вела мастерство по росписи подносов.

Прадед художника А.М. Унковский был известным лидером либеральной оппозиции второй половины XIX века, он активно выступал за освобождение крестьян и был одним из самых близких друзей М.Е. Салтыкова-Щедрина. По линии матери дед художника А.П. Федоров - выпускник Императорской Академии художеств, он так же, как и его отец, был городским и епархиальным архитектором Твери.

В 1978 году поступила в Московское высшее художественно-промышленное училище (б. Строгановское). Училась у педагогов Лебедева Сергея Леонидовича, Ушакова Константина Борисовича, Христенко Николая Николаевича, Пожильцовой Елизаветы Степановны, Соколовой Елены Ивановны, Шарипова Камиля Бореевича.

Анатолий Сергеевич Канушкин родился в Москве 18 марта 1937 года. Живописец, график, искусствовед, педагог. Занимался в изостудии в Доме пионеров Киевского района у педагогов Сергея Васильевича Герасимова, Бориса Николаевича Яковлева. В 1950 году поступил в Московскую среднюю художественную школу при институте им. Сурикова. Преподаватели Александр Осипович Барщ, Юрий Викторович Гусев. Окончил художественную школу в 1956 году.

Родилась в Москве. Рисовать начала в 10 лет в изостудии, продолжила в Московской Школе Художественных Ремесел по специальности Роспись по металлу (1991-1996), затем в Московском Педагогическом Государственном Университете (1997-2002). С 2000 года занимаюсь педагогической деятельностью. Являюсь членом Международной Ассоциации "Искусство народов мира", Международного Художественного Фонда и Творческого Объединения Ирида.

Елена Павловская. Заслуженный работник культуры РФ. Почетный член Российской Академии художеств. Елена Павловская живет и работает в Москве.

Окунева Ольга — российская художница, родилась в 1969 году в семье учителей, в Муроме, в маленьком городке к востоку от Москвы.

Стать профессиональным художником Сергей решил еще в детстве. В 90-х годах его семья перебралась из Душанбе в Алексин. Сергей стал учеником алексинской средней школы № 1. Школьный учитель рисования Нина Алексеевна Лавренова, обнаружив у мальчика талант рисовальщика, посоветовала развивать способности. По пятницам и субботам юный художник начал ездить в Тулу на занятия в художественной школе имени В. Д. Поленова.