Nikolskaya Gallery и STONE представляют персональную выставку Елизаветы Шмаковой «Dreamwalkers». В рамках проекта зритель знакомится с избранными работами из живописных и графических серий, посвященных глубине подсознания.
Член Творческого Союза Художников с 2019 года (секция «Живопись»), член Ассоциации Художников-пленэристов.
Родилась в г. Грозном, историк по образованию, училась в Российском Государственном Гуманитарном Университет (РГГУ).
Художница вдохновляется красотой и энергией природы, и верит, что искусство должно нести светлую положительную вибрацию, поэтому все работы подписывает «РА» - вкладывая в них заряд солнечной энергии.
В своих работах Руслан пытается представить соотношение между сознанием и бессознательным, создавая «пространство между ними».
Основным посылом в работах Рамиля Карипова является работа с Бессознательным пространством художника, которое выражает образы будущих картин и ролью Бессознательного в творческом процессе.
Член Профессионального Союза Художников России, член Евразийского Союза Художников, посол мира от Федерации за всеобщий мир.
Xyдoжник, coocнoвaтeль xyдoжecтвeннoгo aгeнтcтвa Graficon. Poдилcя в г. Алмaтa в 1992 г. Резидент Pop Up Museum, Nikolskaya Gallery (Москва, Майями)
Фёдор Бугаян начинал свой творческий путь, как граффити художник. Около 4 лет назад, начал писать холсты. На холстах, художник развивает авторскую графику «гипнографику», в которой показывается трансформация простых и сложных фигур. Резидент Pop Up Museum, Nikolskaya Gallery (Москва, Майями)
Ольга Рыжкова - профессиональный художник, ее работы находятся в частных коллекциях в Европе, США и России.
Более 15-и лет проработала в рекламной индустрии – в глянцевых журналах, в международных и российских холдингах дизайнером, арт-директором, креативным директором. 8 лет назад вернулась к живописи. П
Работает под псевдонимом Азгур Мир. Создает концептуальную и абстрактную живопись, инсталляции. Смешивает художественные и промышленные материалы, изучая их пластические способности. Благодаря этому изображение перерастает в трехмерное, помещается между живописью, скульптурой и объектом.
Натали Латышкова художник и дизайнер. С самого детства находилась на творческой волне, а с десятилетнего возраста начала путь обучения искусству длинною в жизнь. Сильная база преподавательского состава в художественной школе заложила крепкий фундамент навыкам Натали, на котором далее она строила свое высшее образование дизайнера в нескольких городах России и в английском Хаддерсфилде.
Член РСХ, МСХ, ТСХР, МАВД РАХ. На данный момент занимается живописью и преподает в собственной мастерской "Артивар" в Москве. Является постоянным участником российских и международных выставок и пленэров, проектов Музея Современного Искусства МОММА и Российской Академии Художеств.
Профессиональный художник, магистр архитектуры. Член Союза художников России, Профессионального союза художников, Международной федерации акварелистов, Международного Художественного Фонда. Состоит в едином реестре профессиональных художников.
Художница Колосова Дарья работает в различных жанрах изобразительного искусства Резидент Pop Up Museum, Nikolskaya Gallery (Москва, Майями)
Арт-творческая команда, основанная в 2012 году художником Сергеем Немовым и Немовой Варварой. Резидент Pop Up Museum, Nikolskaya Gallery (Москва, Майями)
В пейзажах художника северная природа изображена суровой, первозданной и чистой. Городской мотив привлекает пейзажами и старинной светской архитектурой. Морские пейзажи выражают романтическое видение прошлого. Все картины Данилы объединяет отдаленность от современности и урбанизма.
Александр Дедов родился в Архангельске в 1983 году, с 2010 года живет и работает в Санкт-Петербурге. С самого детства жизнь будущего скульптора была связана с искусством, поиском новых форм и стремлением с каждой новой работой выходить за грань привычных интерпретаций. В юности Дедов практиковал рисунок и живопись, обучался в Архангельском Художественном Лицее. Позднее сосредоточил творческую работу на предметном дизайне и скульптуре, закончил Британскую Высшую Школу Дизайна.
Julia Dogan – современная российская художница, проживающая в во Флориде, США. Её уникальные работы вдохновлены Опасностью, Красотой и Силой.
Художница пишет большие фактурные полотна, так же малые камерные душевные картины, создает коллажи.
Канис Алексей родился в Санкт-Петербурге, закончил кафедру монументальной скульптуры на факультете монументального искусства в художественно-промышленной академии им. А.Л. Штиглица , участник многих международных выставок и реализованных скульптурных проектов.
Заслуженный художник РФ, Член-корреспондент Российской академии художеств, родился в 1967 году в Москве.
Анастасия Нестерова родилась в 1988 году в г. Краснодар. С 2004 по 2009 гг. училась в Краснодарском художественном училище. В 2015 году с отличием закончила МГАХИ им. В. И. Сурикова.
Окончила Московскую государственную художественно - промышленную академию им С. Г.Строганова, факультет монументально-декоративной живописи. Занимается живописью, мозаикой и инсталляцией. Работает в архитектуре как художник монументалист.
Рощенко Александр Васильевич родился 11 июля 1987 г. в городе Краснодаре.
Мельников Илья Васильевич (Мельник) Родился 18 июля 2001 года в городе Пенза. Учился в лицее архитектуры и дизайна #3 г. Пенза.
Профессиональный живописец. Член профессионально-творческого союза художников-графиков России с 1995 г. и Московского союза художников МОСХ с 1999 г.
Американо-кубинский художник Эмилио Эктор Родригес родился на Кубе в 1950 году. Уже с 12 лет он занимался живописью – экспериментировал с масляными красками и темперой. Художник навсегда покинул Кубу в 1981 году, провёл год в Париже. Затем переехал в Майами, где до сих пор проживает со своей семьёй.
Художник с высшим академическим художественным образованием МГХПА им. С.Г.Строганова, что позволяет использовать знания в области колористики, гармоничных пропорций и техники живописи. Член Международного Союза Дизайнеров.
Выпускник факультета графики Московского Государственного Художественного Института имени В.И. Сурикова
Родился 1968 году в Тбилиси, в семье художников. В три года была его первая персональная выставка в доме творчества. 1987–1993 – Учился живописи в Тбилисской Государственной Академии Художеств. Специальность – живопись.
Работы Katya Kan выставлялись в галерее Whitechapel и ICA в Лондоне среди других престижных международных выставок, включая Pacific Design Center в Лос-Анджелесе и Untitled Space в Нью-Йорке.
Участник многочисленных международных выставок и автор 15 художественных монографий, посвященных современному русскому искусству в различных направлениях: видеоарт, фото, инсталляция, скульптура, живопись.
Работы хранятся в Орловловском государственном музее, частных коллекция России, Америки, Европы.
Участник международных и всероссийских пленэров, более 100 групповых и персональных выставок в России и за рубежом.
Современный художник из России, которая транслирует глубоко чувственные художественные идеи посредством видеоарта, инсталляций, кино, коллажей.
Фотограф, который совместил аутентичную технику фотографии с современными технологиями.
Родился в 1987 году. Более 10 лет опыта в графическом и интерактивном дизайне. Работал в крупных студиях и агентствах, среди них Арт. Студия Лебедева, Red Keds, Pichesky.
В 1983 году закончила Волгоградский Архитектурно-строительный Университет и продолжила обучение в Санкт-Петербургской художественно-промышленной академии имени А.Л. Штиглица
Образование: — Воронежский ГУ, ф-т Прикладной математики и механики — Московский Государственный университет Управления, MBA/MBI — Московский художественный институт имени В. И. Сурикова, ДПО
Родилась и выросла г. Королёве. В 2003 г. окончила отделение художественной обработки дерева с особой похвалой совета АХПКим В. М. Васнецова. В 2010г. окончила МГАХИ им В.И. Сурикова
Елена Равильевна Ямлиханова родилась 11 сентября 1987г, в городе Новокузнецке (Сибирь).
Окончил Московский государственный педагогический институт им. Ленина. Член МСХ с 1986 г. Работает в живописи, графике. С 1981 г. начал участвовать в выставках.
Рахматуллин Кирилл - российский скульптор, художник, член Московского Союза художников.
Смирнов Вячеслав Андреевич родился в городе Великие Луки. В 1998 поступил в Новгородское училище искусств им. С. Рахманинова.
Василь Ханнанов родился 26 сентября 1956 года в Башкортостане, в городе Октябрьском.
COSI O COSA — группа молодых художников, объединенных поиском и созданием принципиально нового визуального языка, творческой концепции, которые могли бы орга- низовать раздробленное, разобщенное, каждое по своему практически субкультурное, множество современных направлений в искусстве в единое целое… в единый стиль, способный дать новый им- пульс развитию искусства в целом, вывести его из постмодернистической уверенности в собственной беспомощности.
Игорь Север родился в 1961 на острове Шпицберген в семье горного инженера. Увлекся рисованием и живописью с раннего детства. Образование: Британская высшая школа дизайна и графики (Москва). Имеет степень магистра химии.
Мария Григорьевна Дрезнина – художник, педагог, арт-терапевт отдела эстетического воспитания детей и юношества Государственного музея изобразительных искусств имени А.С. Пушкина. В 1978 году окончила Государственный художественный институт имени В.И. Сурикова, мастерскую театрально-декорационной живописи под руководством М.М. Курилко-Рюмина.
Родилась и работает в Москве. Пишет картины, занимается иллюстрацией и создает объекты из фанеры.
Евгения Дудникова родилась в 1995 году в г. Раменское. Училась в Академии им. Строганова на факультете Монументально-декоративной живописи.
Ирина Лагошина родилась в Моздоке, Россия. В настоящее время проживает и работает в Москве. Ее практика охватывает широкий спектр средств массовой информации - от живописи до монументальной скульптуры. Будучи современным художником, она предпочитает выражать свои идеи в форме скульптуры.
Тамара Аксирова (р. 1983) – молодая художница, родившаяся в Нальчике, и переехавшая в Санкт-Петербург в начале нулевых. Семья, в которой она воспитывалась, не могла не привить ей тяги к искусству: ее дед и оба родителя – признанные художники, обладатели почетных наград и званий. Но даже без внушительного бэкграунда творчество Аксировой заслуживает внимания как индивидуальный и неповторимый способ увидеть, понять и принять многогранность действительности.
Резидент Pop Up Museum, Nikolskaya Gallery (Москва, Майями) Родилась в 1990 году в Москве в семье художников. Саша Соколова училась в школе акварели и изящных искусств Сергея Андрияки в Москве и курсы миниатюрной эмалевой живописи. Выиграла стипендию фонда В. Спивакова и Фонда молодых талантов.
В своих живописных произведениях Артем Диатян зачастую стремится преодолеть жесткую конструкцию абстрактных композиций, подчиняя её динамической энергии, которая находит свою экзистенциальную подпитку в многослойности и многозначности одновременно. Это, в свою очередь, позволяет зрителю найти и разглядеть в произведении что-то своё, личное и сокровенное.
Ювента Милана - авангардный художник и куратор выставочных проектов, меняющий жанры и техники в процессе вечного поиска.
WELD QUEEN (англ. «королева сварки») - творческий псевдоним современной художницы, скульптора и перформера .
В 1992 году окончил художественную школу. В 1997 году окончил Абрамцевский художественно-промышленный колледж имени В.М. Васнецова (АХПК), по специальности художественная керамика. Резидент Pop Up Museum, Nikolskaya Gallery (Москва, Майями)
Родилась в 1981 году, живет и работает в Москве. В 2003 году окончила Московское художественное училище прикладного искусства им. М.И. Калинина по специальности декоративно-прикладное искусство (специализация - художественная обработка дерева и кости).
Родилась и выросла в Казани. Рано проявила способности к искусству и с отличием закончила художественную школу, а позже Казанский Архитектурно Строительный Университет по специальности архитектор-дизайнер.
Художник, общественный деятель, меценат Александр Валерьевич Бушуев родился 1965 году в Ленинграде в семье молодых педагогов. Детство провел в Пскове, затем закончил Ленинградское речное училище и с 1984 по 1992 год работал на флоте. Учился живописи у Анатолия Елизарова, Дмитрия Шагина и Андрея Филиппова.
Работает в разных художественных направлениях: графика, живопись, коллаж, скульптура. В своём творчестве отдаёт предпочтение темам человека, природы, цивилизации, космоса.
Лета Добровольская родилась в городе Калуга, живет и работает в Москве. Образование: Московский полиграфический университет, Институт "База" Анатолия Осмоловского.
Покладова Ирина родилась в Архангельске в 1950 году. Окончила Московский государственный художественный институт им. В.И.Сурикова в 1978 году. Работы находятся в частных собраниях в Германии, Италии, Палестине, Турции, Чехословакии.
Самовская Ольга — художник, член МОСХа с 2002г., секция Монументально-декоративное искусство. Закончила Академию живописи Натальи Нестеровой в 2001г., с красным дипломом. Обучалась в мастерской народного художника РФ Кулакова В. А., а также в мастерской Академика Российской Академии художеств Алимова С. А.
В 1986 окончила Московское высшее художественно-промышленное училище (МВХПУ - бывшее Строгановское). С 1992 - член Московского Союза Художников, с 2011 - Российского Союза Художников, Творческого Союза Художников России. Награждена почетными грамотами, дипломами, Серебряной медалью Творческого Союза Художников России.
Персонажи, которых создаёт Маша Янковская, замкнуты – мы ничего не узнаём об их конкретных характерах. Художница подчёркивает нечто типичное: суть женщины, суть мужчины, суть их поведения и взаимодействия, суть их отношения к себе и друг к другу. Это вымышленный мир, о чём говорит и своеобразное выбеленное, будто безвоздушное пространство, окружающее персонажей.
Ирешев Сергей – современный русский художник, пишущий в направлении фигуративной абстракции.
Александр Олигеров родился в 1965 году. Окончил художественно-графический факультет Российского Государственного педагогического университета Санкт Петербурга в 1993 году.
В 1978 году поступила в Московское высшее художественно-промышленное училище (б. Строгановское). Училась у педагогов Лебедева Сергея Леонидовича, Ушакова Константина Борисовича, Христенко Николая Николаевича, Пожильцовой Елизаветы Степановны, Соколовой Елены Ивановны, Шарипова Камиля Бореевича.
Анатолий Сергеевич Канушкин родился в Москве 18 марта 1937 года. Живописец, график, искусствовед, педагог. Занимался в изостудии в Доме пионеров Киевского района у педагогов Сергея Васильевича Герасимова, Бориса Николаевича Яковлева. В 1950 году поступил в Московскую среднюю художественную школу при институте им. Сурикова. Преподаватели Александр Осипович Барщ, Юрий Викторович Гусев. Окончил художественную школу в 1956 году.
Стать профессиональным художником Сергей решил еще в детстве. В 90-х годах его семья перебралась из Душанбе в Алексин. Сергей стал учеником алексинской средней школы № 1. Школьный учитель рисования Нина Алексеевна Лавренова, обнаружив у мальчика талант рисовальщика, посоветовала развивать способности. По пятницам и субботам юный художник начал ездить в Тулу на занятия в художественной школе имени В. Д. Поленова.
Новый проект от Stone Hedge и Nikolskaya Gallery представляет уникальную коллекцию современной модной иллюстрации- Алены Лавдовской, собранную специально для камерной выставки «FASHION ILLUSTRATION TAKES THE SPOTLIGHT». В экспозицию вошли иллюстрации самого известного и дорогого иллюстратора России - Алены Лавдовской.
Nikolskaya Gallery и STONE представляют персональную выставку Елизаветы Шмаковой «Dreamwalkers». В рамках проекта зритель знакомится с избранными работами из живописных и графических серий, посвященных глубине подсознания.
В рамках выставки зритель знакомится с двумя сериями работ, посвященными современной адаптации русских традиций, а также с «тропической» серией, обращенной к восприятию природы. Экспозицию объединяет стремление к яркой и многообразной цветовой палитре, вдохновляющей зрителя на проживание положительных эмоций.
23 апреля галерея Nikolskaya Gallery открывает персональную выставку Евгении Полюдовой «Ковчег» в пространстве POP UP MUSEUM.
Проект «Soul Talk» представляет одноименную серию работ российской художницы Елены Митиной. Сюжеты картин исследуют аспекты, наполняющие внутренний мир человека, и связанные с ним эмоции.
Nikolskaya Gallery и STONE представляют персональную выставку Екатерины Балашовой «Winter tale».